"Wenn uns etwas einmal retet, es wird die Pracht sein".
(Ettore Sottsass, Scritti. Avvalorando Dostoevskij, Milano 2001)

Ein Kunstwerk bereichert die Seele eines Menschen, so wie ein Designerobjekt seine Lebensqualität verbessert. Schönheit und Funktionalität kommunizieren miteinander und durch dieses Zusammenwirken entstehen Gegenstände für den alltäglichen Gebrauch - schön für den Anblick und praktisch nutzbar.

Italienisches Design ist durch die Kultur, Kunst und Philosophie geprägt. Das Land ist von ihm durchdrungen und wird zum Bestandteil der Gesellschaft. Gerade dank der Unterstützung der Gesellschaft - vor allem im Kunstwerk - konnte der Designer durch das Experimentieren mit verschiedenen Stilen seine eigene Kreativität ausdrücken – und so neue Räume für die Modernität öffnen.

Nach dem zweiten Weltkrieg entwickelte sich das italienische Design sehr schnell und unterstützte das ökonomische Wachstum des Landes. In diesem Zeitraum entstand im Bewusstsein der Künstler das Konzept, dass sich die Schönheit des Designs auf Objekte des Alltags applizieren lassen sollte.

Die Kunst und das Design haben sich vermischt und haben sich zu einer gemeinsamen Symbiose entwickelt. Die Kunstwerke der italienischen Designer haben eine Vergegenständlichung in den Objekten des Interieurdesigns gefunden: Stühle, Sessel, Taburetten – allem hat der Designer eine Form, Funktionalität, Materialität und einen ästhetischen Wert gegeben.